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Los próximos conciertos del Sello

 

SALMO. RUGGIERI GRUPO. 4 DE NOVIEMBRE. Primer disco del notable baterista de jazz, Luciano Ruggieri, junto a Sebastián López (guitarra), Federico Riva (guitarra), Lucas Polichiso (órgano) y Franco Di Renzo (contrabajo).El sábado 4 de noviembre a las 21 horas en La Cúpula de Plataforma Lavardén. Entrada: $ 100. Escuchar.

 

MEZCAL TRÍO. 10 DE NOVIEMBRE. Luego de algunos meses de trabajo como dúo, el saxofonista Facundo Aride y el guitarrista Damián Bincaz decidieron sumar a Gastón Bozzano (aquí a cargo del bajo eléctrico) para ampliar la sonoridad de un proyecto que ya tenía dos pautas claras: la de desarrollar preceptos son los que priman en el disco debut de Mezcal Trío, obra publicada por BlueArt se presenta en Plataforma Lavardén el viernes 10 de noviembre a las 21. Escuchar

 

DE GIRA! Jorge Migoya en Noviembre en Argentina! Presenta su nuevo CD “Cuando el Alba”.

El 9 en Rosario (El Rosedal) GRATIS

El 10 en Santa Fe (El Taller)

El 11 en San Nicolás (A.C. Rumbos)

El 16 en Campana (Bisellia teatro bar)

El 17 en Mar del Plata (Teatro Auditorium)

El 24 en Rosario (C.C. Roberto Fontanarrosa) GRATIS

El 28 en Buenos Aires (C.C.K.) GRATIS

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Canciones para todos desde la tradición jazzera (La Capital )

 

 El baterista Luciano Ruggieri presentará su primer disco, “Salmo”, el próximo sábado en la Terraza de la Plataforma Lavardén, y lo hará acompañado por los reconocidos músicos Sebastián López y Federico Riva en guitarra, Lucas Polichiso en órgano y Franco Di Renzo en contrabajo, conformando todos un gran grupo jazzero. Arraigado en los sonidos y la tradición de este género, el álbum de Ruggieri contiene doce temas y fue editado por el sello rosarino Blue Art Records. Es un disco de canciones en su mayoría del repertorio tradicional del gospel, e incluye algunos temas de otros orígenes, como “Sene Ke Law Fo” (una canción folclórica de Burkina Faso); “Romeiro Ao Lonxe”, que también tocaban Simon & Garfunkel (con el título de “Scarborough Fair”); y “Chapelle Sur Le Mont”, composición de Holman Alvarez, “un querido amigo y gran músico de Colombia”, explicó Ruggieri.

“La interpretación de todo el disco está arraigada al sonido y a la tradición del jazz, que es de dónde venimos los integrantes del grupo. Hay improvisación, pero lo más importante son las canciones y la música en sí misma que fue construida grupalmente. No es un disco concebido para satisfacer el ego de alguien o para agradar exclusivamente al intelecto de los músicos y entendidos que puedan llegar a escucharlo, sino que es música hecha de manera sincera y honesta para ser ofrecida a todos”, aclaró el baterista.

Si bien ya había colaborado en varios discos editados por el sello que tiene más de 15 años de existencia —como “Fragmentos del mundo”, de Ernesto Jodos, y “Figuras de un solo trazo”, del pianista Eduardo Elía— este es el primer trabajo que Luciano firma bajo su nombre. Es que la escena del jazz rosarino convive, se multiplica y comparte escenario. “Acerca de la escena del jazz en nuestra ciudad se nota un mayor interés de los músicos más jóvenes en interiorizarse en el estilo, en estudiar y tratar de tocar mejor. Como en cualquier estilo musical, requiere de mucha práctica y tiempo para poder desarrollarse y hacer experiencia, el aprendizaje no termina nunca”, explicó Ruggieri.

Pero no sólo los músicos son lo que proliferan, sino también el publico. “Noto que está aumentando el interés de la gente en ir a los conciertos y, sumado a eso, hay más lugares, gestores culturales y productores que están incluyendo actividades relacionadas al jazz en sus programaciones. Creo que se presenta un panorama alentador”, afirmó el músico.

Producir en Rosario. A diferencia de muchos artistas que eligen irse a Buenos Aires a hacer carrera, el baterista plantó bandera en Rosario, aunque por dos años vivió una experiencia en Capital Federal y pudo compartir escenario con Carlos Lastra, Enrique Norris, Hernán Merlo, Adrián Iaies, Walter Malosetti y Mariano Otero. Además participó de varios discos con diversos artistas, integrando de forma estable y extensa los grupos de Ernesto Jodos, Paula Schocrón y Juan Manuel Bayón. “Viví en Buenos Aires por un breve tiempo, desde el 2007 hasta el 2009, pero una vez realizada la experiencia, decidí volver a Rosario para poder aportar mi granito de arena y producir desde nuestra ciudad”, concluyó.

 

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BlueArt en la Feria del Centro

 

¿Qué es la Feria del Centro?

El evento se propone como un encuentro de industrias culturales de impacto local y regional en la que podrán participar productores culturales del sector audiovisual, fonográfico, editorial, diseño y videojuegos. En la actualidad las ferias se han convertido en un recurso fundamental para generar un marco de sustentabilidad que acompaña el desarrollo de los emprendimientos de base cultural y creativa. En esta línea, la Feria del Centro se propone como un espacio para promover la circulación de bienes culturales por nuevas redes de distribución, exhibición y venta.

Al mismo tiempo, durante la Feria se programarán actividades de formación específicas para cada sector, se promoverán intercambios entre productores y se incentivarán los intercambios entre los participantes de las distintas provincias. Así, la Feria cuenta entre sus objetivos potenciar la creación de redes de distribución de bienes culturales producidos en la región; propiciar el encuentro de los potenciales públicos de bienes culturales con los productos; facilitar una instancia de comercialización y promoción de bienes culturales regionales; ofrecer instancias de capacitación orientadas a potenciar la profesionalización de los sectores involucrados.

Con entrada libre y gratuita durante sus cuatro días la Feria del Centro será un lugar de encuentro, difusión, exhibición y venta de las producciones de estos cinco sectores de las tres provincias, donde se cruzarán experiencias, se promoverán intercambios entre productores y diversos actores de cada sector (programadores, distribuidores de libros y discos, mayoristas). además de espacios de encuentro e interacción con el público en general.

 

¿Quiénes participan?

Los seleccionados son doscientos productores de las industrias culturales de las provincias de Córdoba, Entre Ríos y Santa Fe pertenecientes a los sectores Editorial, Fonográfico, Audiovisual, Videojuegos y Diseño, quienes contarán con un stand individual o colectivo terminado, llave en mano, sin costo alguno, que contendrá los insumos necesarios para la exhibición y venta de sus productos.

Los nombres de los 51 productores editoriales que participarán son Le Pecore Nere Editorial, La Ola Editorial, Editorial Biblioteca Popular C.C. Vigil, Casagrande Editorial, El Ombú Bonsai, Yo Soy Gilda, Este Carnaval, Femme Fetal, UNR Editora, FHumyAr Ediciones, Eduvim, Ediciones de la Universidad Nacional del Litoral, Editorial de la Universidad Católica de Santa Fe, Homo Sapiens Ediciones, Prohistoria Ediciones, Editorial Último Recurso, Editorial Palabrava, D’laire Ediciones, Baltasara Editora, Editorial Libros Silvestres, Editorial Municipal de Rosario, Asedio, Fog of War, Rabdomantes, Ediciones Alquimia Comics, Editorial Ciudad Gótica, Danke, Iván Rosado, Neutrinos, Cuenta Conmigo Ediciones, Listocalisto, Corteza Ediciones, Revista Dz, Editorial Serapis, Ediciones Abend, Beatriz Viterbo Editora, El Tilo, Términus, La Pinta, Szama Ediciones, Le Noise, Los libros de Elián, Colectivo Editorial Prendefuego, Borde Perdido Editora, Libro E Objeto, Editorial Buena Vista, Rectángulo Místico, Alción Editora y Caballo Negro Editora.

Por su parte, los 23 productores del sector fonográfico son Audio Buró, Fluorescente Discos, Sonamos Latinoamérica, Ediciones Musicales Rosarinas, BlueArt, Discos del Saladillo, Planeta X, Casa de los Ayala Ediciones, El Qubil (Músicos Independientes de Rosario), Astros Argentinos, Polvo Bureau, Santa Fe Recording, Rompe, Blueroom Producciones, Testimonio, Shagrada Medra, Lo-Fi Records, Fremac, Freak Kat Records, Cabezas de Tormenta, Basura! Discos, ¡UPA! Músicos en Movimiento y Yovizna Discos.

A continuación se mencionan los 27 productores del sector audiovisual que participarán: Hodie, Prometeo Contenidos Audiovisuales, Rafaela TV Móvil, Play Out, Productora de Contenidos Audiovisuales Contraplano, Cooperativa Muchasiesta Visual EQ, Bondiar, PAR Audiovisual, Benji Postproducción y Motion Design, QUBO Contenido, In Nova Producciones, Punto HD, Barcelona Films, El Ventilador (Festival Internacional de Cine de Animación de Santa Fe), Imagin Ar Estudio de Animación, C y C Productions, Un Plan, Asociación de Realizadores Audiovisuales de Entre Ríos, Cosmomedia, Big Empanada, APA Asociación de Productoras de Animación de Córdoba, Potaje Creativo, La Bestia Cine, APAC, Muchas Manos Films y Luis Liendo.

En tanto, entre los 10 productores del sector videojuegos se encuentran Coati Games Studio, KIllabunnies, Blind Crow Games, OneEyeAnt, 3D Angelo, Rigmedia, Ghost Estudios, Proyecto Escolar E17 Games, 3OGS y Souvegames.

Del Sector Diseño participarán 89 productores entre los que se menciona a los de Indumentaria Filippo Cruz, Natural Ice, Haere Mai, Negro, Bestia, La Conga, Anita Q, Gina Castellani, Mayo, Kid Chango, Bastarda, Telar del Río, Romina Roda, Faxa, Rin Calzados, Imperium Ekv, Arte, Ramona y Conífera; de accesorios: Unfold, Sulki, Venivano, Foxy Queen, Valeria Buffa, Rexa, Facharrabata, ERRE, Villarreal, Siete Lunas, Anïk, Celin, Selva Cuore, Peperina Accesorios, Sr. Carteras, Jorge Adur, Clandestina Accesorios, La Aguja Bruja, Venivano, Lo que Hago Artesanías, Úrsula, Ariki Arimi, Nazca, Baronta y Cirsha Intima; y finalmente de objetos Botito, La Casuni, Attenti L Cane, Ludiko, Oh! Pacha, Más que Dibujitos, Hello Books, Mylo, Islandia, Botanik, Aguacero, Mundo Argentino, Diseño sin Fin, Xylo, Polenta Estampas, Kokoro No Koto, Dumka, Como en Villa Alegría, Yvyra, Quetzal Arte Mosaicos, Mura, Pinta Facil, AlmaCuero con Diseño, Trotamundos, VitrofusionRu, Mates Artesanales G W, Mujeres MEEPP, VOLAR Ideas en Vinilo, iNMENSO, Casiopea, MutaObjetos, Pinocchios, Fauno, Maña, Cerámicas de Estación, Herbario de Jardín, Venteveo, Mundoaparte, Perrolobo, Punapunita, Simple, Dafne, Cirujeo y Joyas Artesanales MJC.

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“Etcétera” de Javier Chiabrando

La idea original era recuperar algunos temas instrumentales, darles forma y convocar a un par deamigos. Pero la lista de los temas y de los amigos fueron creciendo hasta transformarse en un disco, Etcétera donde se alternan la guitarra eléctrica y la española, temas a dúo o trío, así como temas sólo conguitarra.

Los temas abarcan varias décadas y miles de kilómetros.

Los arreglos son de Chiabrando, con importantes aportes de los músicos, que tuvieron una granlibertad, buscando no perder de vista el concepto jazzero que según el autor, le ayuda a pensar los temas.El disco se grabó entre 2015 y 2016 en Mar del Plata y Balcarce.

Además de músico, Javier Chiabrando es escritor, autor de “Los hijos de Saturno” y “La novela verdadera”,y de las novelas juveniles “Dos miserables besos” y “El capitán Gamboa y la cruz de Cuzco”, y escribe para Rosario/12 y Telam.

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Kirk Fletcher en concierto

 

Kirk Fletcher, considerado de manera unánime por la crítica como uno de los mejores guitarristas actuales de blues del mundo, se presenta en el marco de su gira por Argentina. Nominado cuatro veces al Blues Music Award y al premio británico Blues en 2015, ha tocado con una variedad grandes de músicos, entre ellos: Joe Bonamassa –telonero de B.B. King- y tres años como guitarrista principal en The Fabulous Thunderbirds, la banda texana de blues rock fundada en 1974 y actualmente en actividad.

En Rosario, tendrá como invitados especiales a Pupe Barberis en batería, Pachi Castaño en bajo y Lucas Russo en teclados.

Entrada gratuita. Capacidad limitada.

Se retiran 48 horas antes del espectáculo en recepción del CCRF (San Martín y San Juan).

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Miguel Zenón Quartet en Rosario

 

Nacido en Puerto Rico, Miguel Zenón (saxo alto), ha desarrollado gran parte de su carrera musical en Nueva York donde ha editado diez discos en condición de líder. Es considerado uno de los músicos más innovadores e influyentes de su generación. Nominado a varios premios Grammy se ha destacado como compositor fusionando la música folklórica latinoamericana con el jazz. 

Entradas anticipadas desde $ 300 en disquería Paraphernalia (Rioja 1070) y Ticketeck.

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Obras con firma y lenguaje propio (Rosario/12)

 

 Luego de algunos meses de trabajo como dúo, el saxofonista Facundo Aride y el guitarrista Damián Bincaz decidieron sumar a Gastón Bozzano (aquí a cargo del bajo eléctrico) para ampliar la sonoridad de un proyecto que ya tenía dos pautas claras: la de desarrollar un repertorio de composiciones originales con una formación carente de sección rítmica. Esos preceptos son los que priman en el disco debut de Mezcal Trío, obra publicada por el sello rosarino BlueArt y que esta noche, a las 21.30, tendrá su presentación en el Gran Salón de Plataforma Lavardén (Mendoza 1085).

  Conformado por obras propias de sus tres integrantes junto a versiones sobre “The weeper” de John Abercrombie y “From a dream” de Ralph Towner, el debut de Mezcal Trío es un primer paso en una búsqueda estética que, según distingue Aride, ya es palpable. “Empezamos a lograr un lenguaje propio, bastante homogéneo –apunta el saxofonista–. Por ahí alguno tenía una tendencia a músicas más cercanas al jazz, otro a la canción instrumental. Entre esa multiplicidad fuimos hallando el sonido propio del grupo. Apenas ingresó Gastón empezamos a hurgar en la música de cada uno, entendiendo al trío como un espacio abierto a las músicas de cada uno, tratando de arreglarlas para que funcionen en este formato. Por ahí la perspectiva distinta que tenía cada uno terminó consolidando un sonido que tiene algo de cada uno de los tres”.

 

 Con el bajo y guitarra eléctrica como elementos capaces de asumir un rol rítmico, el trío se sostiene en su objetivo de no ampliarse con la incorporación de batería o percusión. “Eso nos obliga a estar más expuestos –reconoce Aride–. Es lo que buscábamos, la sonoridad de nuestra música también va para ese lado. Eso nos obligó a arreglar nuestros temas, necesitábamos arreglos definidos para suplir la ausencia de esa sección rítmica”.

 

 En el marco de la presentación oficial de su debut discográfico, el trío buscará además darle ruedo a nuevas obras propias, reforzando así su búsqueda por alimentar un repertorio original. “El hecho de tocar nuestra música tuvo que ver con una experimentación, con moldearla al trío, apropiarnos de la composición del otro y hacerla propia. Es la prioridad número uno, porque somos un grupo estable, con ensayos fijos, entonces podemos juntarnos y tener la posibilidad de ir escuchando a quien compuso la música, conocer su perspectiva, qué quiere transmitir. Después está nuestra parte como intérpretes. Aunamos esos dos lugares, es nuestro primer valor”, concluye Aride.